【展览预告】当代没骨画展

展览名称：当代没骨画展

展览时间：2018/05/10~2018/05/18

展览地点：[上海]-上海市黄浦区复兴中路644号-(华地文化艺术中心)

主办单位：上海华地文化艺术中心 协办:北京金水阁，华地艺术品(上海)有限公司

参展艺术家：林曦明、郭怡孮、刘曦林、李魁正、裘缉木、何水法、霍春阳、马海方、贾广健、萧丽、周午生

艺术顾问:林曦明 郭怡孮 李魁正 何水法

艺术总策划:徐志良

学术主持:刘曦林

策展人:董金水

中国没骨画不仅有着悠久的历史传承，同时也是中国画线描、工笔、没骨、写意四大重要表现形式之一。没骨法与双勾晕染法又各占据了工笔画的半壁江山。没骨画更是衔接工笔画与写意画的重要桥梁。因此，在中国绘画历史上没骨画有着不可替代的地位与作用。

从中国绘画历史上南朝张僧繇的“凹凸花”，到五代徐熙的“落墨花”，再到徐崇嗣的“没骨图”，可以说从源起到独立意义上的没骨画距今已有千余年的历史。此后，元代花鸟画家钱选、文人画家王冕；明代画家孙龙、郭诩、陈淳、徐渭；清代画家恽寿平，清末画家居廉、居巢、任颐均擅没骨花卉。此外，唐代的杨升、宋代的王选、米芾、米友仁父子；明代的董其昌、蓝瑛也都涉足没骨山水。民国时期和解放前后擅没骨画的画家有吴湖帆、张大壮、赵梦朱、谢稚柳、赵少昂等。综上所述，我们看到没骨画的发展历程有四次高潮：第一次在宋代，工笔花鸟画发展为注重法度，讲究“写真”时出现了无笔墨，惟用五彩布成的没骨画；第二次在明代，在过分强调笔墨韵调的时候产生了写实性的敷彩写形的没骨画；第三次在清末，在因循守旧的画坛出现了“撞水撞粉”的辉煌；第四次在现代，在西方文化涌入的今天，出现了立足传统、融合中西的现代没骨画。

若论中国没骨画的优势，可以归纳为四大表现特质：1.没骨画具有尚骨精神；2.没骨画不离凹凸理法；3.没骨画集着染技法之大成；4.没骨画色墨互渗，线色融一。（可参见《时代与民族精神——李魁正研究生教学新思维与创作研究·论文集》中央民族大学出版社  2005年12月第1版P110—P115），这里不再详述。

此次由上海华地文化艺术中心主办，并得到上海市文联上海市黄浦区宣传部学术支持的“当代没骨画邀请展”（上海站），邀请了林曦明、郭怡孮、刘曦林、李魁正、裘缉木、何水法、霍春阳、马海方、贾广健、萧丽、周午生十一位画家参展。为我们展现了当前写意没骨的不同品相，相信会为美术界营造一个多向思维、相互学习和交流的平台，而为当代中国画的发展起到推进作用。

李魁正

2018年5月于北京西郊天华堂画

两年前余与李魁正兄、董金水君在京策划没骨画展，览之者无不称爽。今年初夏再由上海华地文化艺术中心主办没骨画展，并得到上海市文联上海市黄浦区宣传部学术支持，堪称画坛盛事。

没骨者重布彩写生、写心，原为花鸟画之一门一法也，宋郭若虚《图画见闻志》谓“没骨图”，徐熙之孙崇嗣创始。清张庚《国朝画征录》又称：“花鸟有三派：一为钩染，一为没骨，一为写意。钩染黄筌法也；没骨徐熙法也。”明代“周之冕略兼徐氏法，所谓钩花点叶是也。”后有赵昌、王武、恽寿平、任伯年继之，没骨一法遂得弘扬。今之没骨画家颇多，且能将其扩及人物、山水，或又糅入泼彩甚至西画技巧，迭色渍染，妙趣无穷，个性殊异，创中国画之新途，于此展可见其一斑也。

没骨者，非无骨也，虽不钩勒然仍需从心源、依骨法用笔，以书意入画更臻上乘。没骨者，径直以色代墨，非无墨也，徐熙更以“落墨”法名世，运色而不失太极阴阳之道，方得其妙。此老夫偶得之想，愿与诸道友共商共勉。以“文之极”修行，期没骨之高端。

二〇一八 年 五月

柒零后学童刘曦林志